《創世者》的 AI 懼怕故事充斥著陳腐的效果
報導者：查爾斯·普利亞姆-摩爾
作為 Gareth Edwards 的新一部反烏託邦科幻電影，《創世者》對人工智慧的懼怕領域進行了重新包裝，但卻缺乏新意。 20th Century Studios 的《創世者》以其全球戰爭、救世主角色和令人著迷的視覺效果，看似是一部具有智慧的電影，或許對我們正疾速朝著的反烏託邦未來有所啟示。然而儘管擁有強大的動作冒險風格和精彩的場面，但《創世者》似乎除了重新翻拍數個「人類對殺人機械」主題的老梗之外，幾乎沒有其他深入的探討。
重複的題材，缺乏獨特的見解
《創世者》設定在一個戰火纍纍的未來，新的國際邊界反映出人類對名為"模擬人"的機械存在的不同立場。電影講述了前特種部隊士兵喬許（約翰·大衛·華盛頓飾演）在宣誓離開戰場多年之後，被重新拉回戰場的故事。作為一名美國人，喬許深刻理解同胞在模擬人自動引爆機械時對恐懼和震驚的感受。然而《創世者》開場不久就會令人迷惑地忽略了「人工智慧」在這個現實世界中的具體定義。雖然人們似乎仍然經常與機器人互動或認識使用人工智慧的人，但對這個概念缺乏具體的解釋。
電影展示了數百萬模擬人在工作中的情景，但同時也沒有探討為何製造一個模擬小孩而不是成人對訓練有素計程車兵來說具有特殊意義。然而當喬許接受一個尋找模擬技術之父和一種新武器的任務時，他震驚地發現情報將他帶到了一個具有獨特能力的年輕女孩模擬人-艾爾菲（馬德琳·尤娜·沃伊爾斯飾演）的身邊。
情感故事的處理與角色互動的困境
《創世者》的設計和服裝選擇偏向於詳細和吸引人，但這些亮點卻被喬許和艾爾菲之間尷尬而棘手的關係所替代。雖然電影致力於展示喬許和艾爾菲之間的情感核心，但艾爾菲的沉寂與華盛頓角色過於激烈的表演選擇相結合，使喬許和艾爾菲往往讓人難以把握。這使得觀眾很難對他們作為一支勢不願屈服的隊伍產生投入感。此外喬許和艾爾菲之間有時缺乏默契的化學反應，使得《創世者》變得薄弱，尤其在某些情節中偏向於家庭友好的喜劇風格，這與電影原本灰暗的題材相抵觸。
錯失機會，無法發揮更強烈的效果
然而《創世者》更像是一部花錢拍攝的概念證實片，而不是同一位執導《星球大戰外傳：俠盜一號》的導演所創作的作品。電影雖然不時感人地描繪了喬許和艾爾菲的情感，但當其他角色在周圍奔跑著說著「啟用武器後，該武器將能夠控制所有技術」類似的對白時，確實讓人難以認真對待。由於《創世者》對人工智慧被視為創造者自身而不是天性邪惡的存在進行嚴肅的思考，這些對白特別顯得無力。令人遺憾的是，這些對白成為了《創世者》的一部分，而我們很容易看到它本可以成為一部更強烈、更吸引人的電影。
《創世者》的演員陣容包括渡邊謙、艾莉森·珍妮、拉爾夫·伊尼森和黃靖-侯尼。電影於 9 月 29 日上映。
