NFTs 破裂的關鍵特點：原創藝術家的支付問題
由 Jacob Kastrenakes 撰寫，他是負責科技和新聞報導的副總編輯。自 2012 年加入 The Verge 以來，他已經出版了 5000 多篇文章，並且是創作者部門的創辦編輯。 2023 年 8 月 17 日下午 10:15 UTC | 評論 分享此故事
數位藝術的一個重要特點是，原始創作者在其作品被轉售時能夠獲得分成。然而現在這已經不再是事實了。開放海洋（OpenSea）是最大的 NFT 市場，並且仍然完全執行版稅費用，但原創藝術家將失去強制性的轉售費用收取。該市場計劃於 2024 年 3 月起停止強制收取藝術家版稅，改為讓賣家有選擇權選擇是否支付藝術家的一定比例作為傭金。如果賣家不想支付任何金錢，那就是他們的選擇。
由於 NFT 市場收入下降，各個市場為了吸引賣家，已經降低了自己的交易費用，並停止強制收取版稅費用。Blur 已經超過 OpenSea 成為交易量最大的 NFT 市場，它只會在大多數系列上收取 0.5％的費用，而創作者通常會將其費用設定為 5 到 10％。OpenSea 將於 8 月 31 日起停止對所有新 NFT 收取版稅費用。該市場將在 2024 年 3 月之前繼續對某些現有系列收取版稅費用，此後將變為所有銷售的選擇性費用。根據對 OpenSea 有關這些變化的回應，NFT 社區中的很多人對此並不滿意。批評者表示這將損害小型藝術家，並削弱創作者控制購買其作品的人們之間關係的能力。
OpenSea 的這些變化“從根本上錯了，損害了整個 NFT 領域”，Posers NFT 系列的創始人 Wildcake 在與 The Verge 的私信中告訴記者。Wildcake 表示該變化對於以強制版稅為基礎的商業計劃建立者特別具有破壞性，就像 Posers 團隊一直在開發的區塊鏈遊戲一樣。“OpenSea 決定關閉這最後一個賺錢的機會。結果，我們已經免費工作了五個月。”
另一些人，包括 OpenSea 在內，嘗試以市場進一步發展的必要性和積極性變化來評價這一變化。OpenSea 執行長 Devin Finzer 批評了這些費用的“無效、單方面執行”，並表示創作者將找到其他方法來賺錢。他在宣布 OpenSea 不再支援該生態系統的主要業務模型的部落格文章中寫道：“我們在這個生態系統中的角色是推動創新，超越單一使用案例或商業模式。”
評論
關於 NFT 市場變化的評論很多，人們對此表示不同看法。有人認為，放棄強制性版稅費用將對小型藝術家造成損害，並削弱了創作者對於購買其作品的人們之間關係的控制。然而其他人則認為這是市場進一步發展的必要變化，創作者將找到其他方式來獲得收益。
然而無論人們對此變化持何種立場，這股趨勢都反映了 NFT 市場當前的不穩定性。在 NFT 市場收入下降的情況下，市場為了吸引賣家已經降低了自己的交易費用，並停止強制版稅費用。這意味著，原創藝術家無法再像以前那樣從轉售中獲得固定的分成。這對於一些依賴於 NFT 市場收入的創作者來說將會帶來困難和挑戰。
重新思考與流媒體服務的關係
這一變化也引發了人們對於數位藝術和與之相關的 NFT 市場的根本問題的更廣泛思考。 NFT 是否僅僅是一場短暫的炒作，或者是否真正具有潛力成為未來藝術交易的革命性工具？以及，創作者和收藏家在這個新興市場中的角色如何重新定義？
此外這一變化還引發了關於我們如何對待數位藝術和相關技術的更深層次的問題。克裏斯南·桑則塔格（Krisnan Sankaran），藝術學者和哲學家，認為這一變化反映了我們對藝術和價值的觀念的變化。
他認為，NFT 和區塊鏈技術的快速發展迫使我們重新檢視藝術的定義以及藝術家和觀眾之間的關係。傳統上，藝術品價值的一個重要指標是其稀缺性和獨特性。然而 NFT 的出現使得藝術品的稀缺性變得相對模糊，因為可以複製和傳播的數位資產可以無約束地存在。這種變化威脅到了傳統藝術市場的執行方式。
同時這也引發了有關著作權和智慧財產權的辯論。在數位時代，著作權和智慧財產權的保護變得更加複雜。區塊鏈技術被認為可以提供一種去中心化的解決方案，以確保創作者的權益得到保護，但其有效性和可行性仍然存在爭議。
的確，這一變化表明了數位藝術和 NFT 市場仍處於發展和摸索的階段。作為觀眾和參與者，我們應該保持開放，積極參與討論並關注這一領域的變化。同時藝術家和創作者也應該思考如何適應和創新，以適應這一動蕩不安的市場。
無論如何，我們必須承認，NFT 和數位藝術已經成為今天藝術界不可忽視的一部分。無論我們是否喜歡它，這股趨勢將繼續塑造和改變藝術市場的未來。因此我們應該保持聚焦和敏銳，並尋找在這個新興領域中尋找最佳的機會和可能性。
